L’art de captiver : le théâtre au service de la prise de parole en public.


Nombreux sont les professionnels qui aspirent à développer leur éloquence dans le cadre de leur activité. Cette quête se focalise souvent sur la stratégie rédactionnelle, avec l’étude de la rhétorique pour rendre discours et présentations plus convaincants.

Or, l’éloquence ne se résume pas à la recherche du mot juste. Elle ne se rationalise pas, mais se ressent physiquement. L’enjeu réside dans la capacité à captiver l’attention de l’auditoire et à le placer en situation d’écoute active.

Lors d’ateliers menés auprès d’élèves comédiens et de professionnels, j’ai observé une tendance à intellectualiser l’exercice, au détriment de la pratique. Il est crucial de se rappeler que tout exercice n’est qu’une provocation visant à explorer des sensations physiques qui libèreront la parole. Car en public, la recherche de la parole naturelle est primordiale. Plus l’esprit se focalise sur l’objectif, plus la parole sera artificielle et entravée.

L’objectif est donc double : d’une part, faire oublier le travail de la parole par le biais de jeux théâtraux, et d’autre part, identifer les sensations qui accompagnent la parole libre. En cultivant ces sensations, l’orateur peut développer une parole fluide et naturelle, et ainsi gagner en éloquence.


Points clés :

• L’éloquence ne se limite pas à la rhétorique, elle implique une dimension physique.

• L’objectif est de captiver l’auditoire et de le placer en situation d’écoute active.

• Le théâtre offre des outils pour explorer les sensations corporelles qui libèrent la parole naturelle.

• La pratique d’exercices ludiques permet de dépasser l’intellectualisation et de cultiver une parole fluide et authentique.




En résumé, le théâtre se révèle être un précieux allié pour ceux qui souhaitent développer leur éloquence et captiver leur auditoire.